5 Jurus bermain gitar

5 Jurus Bermain Gitar

Minimnya skill bermain gitar membuat suasana fellowship di berbagai persekutuan kantor kadang jadi kaku dan kurang bergairah. Skill semacam ini memanng tidak hanya didapat dalam waktu singkat. Tapi 5 jurus singkat gL! di hawah ini mungkin dapat membantu jika Anda melatihnya secara konsisten selama minimal 3 hulan, dan setiap harinya selamma 1 hingga 2 jam.

Jurus 1: jangan Lupa Kunci

Kunci adalah nyawa dari permainan gitar. Tanpa kunci, meski kita tahu semua jurus ritem, dijamin kita tidak akan pernah tahu bunyinya seperti apa. Pelajarilah semua kunci dasar seperti C, D, E, F, (3, A, B) beserta semua bentuk minor dan #nya (kecuali untuk kunci B memakai bentuk Bb). Biasanya buku tentang kunci-kunci ini dijual bebas di pasaran. Satu tips yang patut diingat, sebenarnya bentuknya begitu-begitu saja. Jangan dibuat pusing dengan nama-nama yang berbeda. Contoh: bila kunci C digeser sejauh 2 fret akan menghasilkan kunci D, padahal bentuknya sama, hanya letaknya yang berbeda.

Jurus 2: Dua Teknik Dasar

PETIKAN: Ketika memetik gitar, tidak perlu membayangkan harus seperti lagu "KKEB"-nya Andre Hehanusa atau "Tears In Heaven"-nya Eric Clapton. Sebaliknya, petiklah dengan sederhana seperti 3 contoh berikut ini:

Perhatikan posisi jari: jari jempol untuk 3 senar bas, sedangkan 3 senar lainnya dipetik oleh 3 jari pada gamhar.
Penyederhanaan: jari jempol=1, jari telunjuk=2, jari tenguh=3 dan jari minis=4.
1. 1-2-3.4.3-2 dengan l berpindah-pindah bas
2. 1-2-3-4-2 dengan 34 dipetik bersamaan
3. 1.234 dengan 234 dipetik hersamaan sebanyak 3x.

Setelah Anda nmencoba ketiganya, GABUNGKAN SEMUA TEKNIK! Memainkan lagu KKEB bukan impian lagi.

RITEM: Ini hal yang sebetulnya sederhana. Kalau pengamen jalanan saja tekniknya bagus, mengapa kita tidak? Alasan utama ketidak-mampuan ini adalah kurangnya latihan. Jika Anda sungguh serius, sisihkan waktu untuk melatihnya minimal 1 jam sehari. Latihan: Untuk ritem sederhananya dibagi menjadi ritem ke bawah dan ke atas. Untuk ke bawah= l dan ke atas=2.
1. 1-1-2-2-1
2. 1-2-2-1-2-2-1

Jurus 3. Jangan Lupa Bawa Buku Nyanyian

Sekarang buku lagu-lagu Praise & Worship yang lazim digunakan dan sudah banyak dijual bebas di pasaran. Biasanya apa yang tertera di buku-buku semacam ini sudah disederhanakan sehingga menyanyikannya pun mudah saja.

Jurus 4: Berlatih Running Chord Untuk Bermazmur

Sebelum kita bisa membawa orang lain agar mengalami saat yang indah dalam memuji & bermazmur bagi-Nya, kita harus mengalaminya terlebih dulu. Cobalah untuk berdiam diri dengan bermazmur bagi-Nya dengan menggunakan running chord 4/4 seperti misalnya (jika bermain di kunci C): C-F, C-AmDm-G, F-Em-Dm-G. Semakin sering dilantunkan, feeling Anda akan semakin terasah dan Anda akan terheran-heran melihat perkembangan skill Anda.

Jurus 5: Percaya Diri

Percaya diri! That's the best thing. Walau Anda banyak melakukan kesalahan (terutama biasanya salah kunci), lanjutkan saja dengan tertawa bersama teman-teman Anda. Dijamin, mereka semua pasti ikut tersenyum. Toh pada akhirnya, bukan permainan gitar/nyanyian kita yang diterima oleh-Nya, tapi kesungguhan hati kita.**

skill gitar

- usahakan kt tdk trgntung pd kunci jk kt sdg main gtr smbl brnyanyi.. tp kunci yg mengiringi suara kt''

- pelajari kunci dsar dgn cra.. mmmm ex kunci f jika di geser 2 klom kunci itu akan brbh jd kunci G ,, dan di geser lg 2 klom kunci itu akan brbh jd kunci A bgt seterusnya.

-senam jari..sm istilah y dgn srapan pagi. mksd x prtma kali kt megang gtr., kt latih jari kt dgn jalur, dn jalur itu jg bs lohc kt sendiri yg bkin. mslya jari telunjuk di klom 1 pd snr 6, jari tgh klom 2 pd snr 3, jari manis klom 3 pd snr 6, n jari kelingking klom 4 pd snr 6, nah kt tinggal ikutin jalur it smpi abis di grip gtr trkr.

-pic gtr yg kt pegang pd saat metik gtr / sdg main melodi,, pic itu hrs di bolak-balik..

-n usahakn pd kt saat main kunci balok.. smua snar hrs bunyi smuanya dgn bersih..

youp sekian j mdh2 itu bs brmanfaat u/ anda para musisi. Salam Rocker

Bagaimana dengan peningkatan skill anda apakah sudah berkembang???? jika belum teruslah mengasah bakat anda, sekara saya akan mengajak anda untuk belajar gitar dengan permainan solo, pada beberapa postingan saya kemarin saya telah menjelaskan beberapa modes, scale atau skala, dan mampu membuat frase melodi yang dimainkan dengan 12 bar, (ingat bedakan modes dan scale). nah sekarang bagaimana kamu menyatukan skala itu kedalam sebuah solo gitar anda  agar  menariksehingga membuat orang-orang ingin mendengarkan?

Secara umum, definisi guitar solo (Killer) adalah bermain  notasi dengan lebih liberal dari skala baku tanpa intervensi  aturan standar tertentu pada seluruh fretboard gitar. Hal ini bertujuan untuk memberikan warna melody yang mewakili genre sebuah musik. Terkadang untuk mengembangkan permainan seseorang perlu memunculkan emosi dan kreativitas natural yang dimilikinya. Namun hal ini akan terasa hambar tanpa adanya knowledge. Maka, pengetahuan scale (scale & modes intelligence) serta improvisasi (improvization concept) adalah sama pentingnya dalam bermain solo. Agar tidak meraba-raba visi dari penjelasan ini, berikut saya cantumkan beberapa tips yang mungkin membantu dalam menciptakan sebuah solo guitar

Pertama, konsentrasilah pada nada akord, akord apa pun yang dimainkan pada waktu tertentu, terutama root. Ini memberikan resolusi poin terkuat, sehingga frase yang awal maupun akhir dengan nada akord akan sering terdengar lebih baik. Praktik ini dimainkan selama blues 12-bar: untuk setiap pola dalam akord, memainkan frase yang dimulai atau diakhiri dengan akar akord tersebut. Setelah anda merasa nyaman dengan ini selanjutnya cobalah frase awal dan akhir pada nada lain dari akord rootnya.

Anda bisa mengambil ujung chord nada secara ekstrem dengan menampilkan arpeggio dalam permainan  solo anda (arpeggio hanyalah  akord yang dimainkan secara terpisah dan bukan sebagai keseluruhan chord). Cobalah bermain dari arpeggio akord sesuai dengan ritme yang berbeda dari pola blues 12-bar chord (karena baik pada rock, metal, glam, ataupun jazz, pola blues inilah yang secara diam-diam sering dipakai), dan kemudian coba  masukkan building improvization lain dari solo ciptaan anda.

Pengulangan adalah konsep kunci untuk menciptakan solo gitar yang besar, karena memberikan suatu ide  pola sebuah solo yang diulang akan dapat menampilkan kesan harmonis, berkarakter, serta voicing yang terstruktur bagi pendengarnya. Ada banyak cara untuk menggunakan pengulangan di solo Anda agar membuatnya terdengar hebat:

1. Pada tingkat sederhana, hanya tinggal mengulangi pola yang sama beberapa kali. Hal ini akan menghasilkan voicing yang bagus, terutama jika memainkan akord yang berbeda di bawah sentuhan pattern melody yang sama. Hal ini semata-mata untuk memberikan rasa harmonis yang berbeda.
2. Anda dapat bermain dengan sentuhan ritme yang sama, tetapi menggunakan pola yang berbeda untuk menjaga konsistensi di solo Anda.
3. Atau anda bahkan dapat menggunakan pola yang sama, namun berbeda irama. Ini sebenarnya dapat sedikit lebih sulit, tetapi dapat terdengar sangat efektif.
4. Stripping itu segera kembali, pola yang sama atau beberapa pola dinamik (misalnya doublestop ketiga atau keempat) diulang terus menerus sehingga memberi kesan big solo pada permainan anda. Coba mainkan pola itu sebagai triple (kembar tiga) dan menambah slide sebelum masing-masing darinya dimainkan. Bayangkan permainan  hebat seperti Chuck Berry atau Rhandy Rhoads yang menggunakan teknik ini secara efektif.
5. Khusus dalam blues, pola “Climb on  Top” sangat umum muncul. Di sinilah seorang blueser mendapatkan frase awal pola ini, sering diulang-ulang mungkin dengan beberapa variasi, yang kemudian diikuti oleh frase berikutnya yang biasanya memiliki pola improvisasi lebih bebas hingga mencapai klimaks melody yang mewakili keseluruhan pola ini. Seperti yang kerap ditunjukkan oleh almarhum Garry Moore.

Salam Rocker

hai sahabat musisi, kali ini saya akan membahas bagaimana cara mengembang permainan musik anda. beberapa musisi-musisi yang saya temui, selalu mengeluh karna permainan musiknya tidak sebegitu hebat dengan musisi-musisi yang lain, apakah ada cara cepat untuk mengembangkan permainan musik kami, bagaimana cara kita mengembangkannya, ?????

Untuk menjadi seorang musisi yang hebat dan handal, anda tidak perlu menampilkan skil anda yang sangat hebat di depan umum, yang terpenting bagaimana anda memainkan chord, scale yang sesuai dengan musik itu menjadi indah dan enak didengar oleh penikmat musik, ingat yang menilai anda sebagai musisi yang handal bukanlah diri anda sendiri namun orang lainlah yang menilai kamu, jadi saya mengharapkan kepada musisi untuk tidak terlalu terlibat dengan teknik speed yang begitu cepat untuk mendapatkan kehormatan sebagai gitaris yang terhebat. Lantas bagaimana cara mengembangkannya????

Yup betul sekali, Saya akan membeberkan 5 rahasia yang sering digunakan oleh para gitaris. namun harus memerlukan daya ingat yang kuat.

1. Memahami Nilai Catatan
2. Memahami Signature Waktu
3. Memahami signature kunci
4. Memahami RYthme yang kita mainkan
5. Memahami teori Musik dasar

untuk mengembahkan  permainan gitar anda, anda harus mengikuti ke 5 unsur yang ada diatas, saya yakin anda psti akan bisa memainkan berbagai macam jenis musik yang ada. namun saya meminta kepada anda agar tetap fokus dalam latihan, jangan beranjak ke level yang selanjutnya jika anda belum menyelesaikan tugas anda di level sebelumnya.

Salam Rocker

Pada postingan kali ini saya akan membahas bagaimana cara memainkan Gitar Rythm yang baik dan benar, sebelum anda menjadi gitaris yang handal maka  teknik rythm adalah hal pertama yang kalian harus pelajari, teknik ini juga berperan penting pada suatu musik, sebab rhythm adalah titik paduan dari pada melodi, pada dasarnya rhythm selalu dianggap remeh oleh gitaris-gitaris yang baru memulai karir mereka dibidang musik khususnya di bidang gitar.

saya pernah melihat subuah band yang manggug saat mengikuti sebuah ajang pertunjukan musik, dan saya melihat begitu banyaknya gitaris yang menganggap remeh keberadaan teknik rythm ini, sehinnga membuat musik mereka menjadi kacau balau dan membuat pusing pendengar musik (” ingat jangan menjadi dua kalau mendapatkan satu”). Menurut saya menjadi seorang rythm bukanlah hal yang mudah, karena seorang rythmis harus menghapal sebanyak mungkin chord gitar dan menjaga tempo dari pada melodi. coba perhatikan para dewa gitar saat manggung seperti joe sat, paul gil, steve vai, saat mereka manggung mereka sangat berharap kepada pemain gitar rythm, mengapa berharap kepada rythm???? ya, coba anda membuat secangkir kopi atau teh, namun tanpa memakai gula, seperti itulah keberadaan mereka walaupun mereka dewa gitar namun mereka belum mampu memainkan dua gitar sekaligus itu sebabnya mereka membutuhkan bantuan orang lain untuk mendapatkan hasil yang sempurna pada musik mereka.

saya akan memberikan beberapa teknik belajar gitar rythm